O Encontro Off Internacional de Economía e Cultura afronta o reto de pór en cuestión a relación entre Cultura e Empresa, suspendendo toda posible vinculación que non pase a través dunha comunidade ou, mellor aínda, un procomún, que mude os parámetros de produtividade, explotación e eficiencia aos que aínda está somentida esta relación e que imperan no chamado “capitalismo cognitivo”. Economía e Cultura non se vencellan ao marxe das nosas formas de vida, antes ben, a súa relación nun novo ámbito común é se cabe a única saída ou resposta á separación biopolítica á que están forzadas.

Ao longo de dúas xornadas estudaremos a viabilidade doutras economías posibles, o uso de moedas alternativas ou a aplicación de fórmulas cooperativas no ámbito cultural. Haberá oportunidade de coñecer experiencias e iniciativas doutros campos e outros contextos e, coma sempre, un tempo e un espazo para a presentación de proxectos, ideas, etc. aberto a tódolos participantes. Veremos o que ocorre no encontro oficial (vía streaming) e ensaiaremos ademáis, a través dun xogo, a viabilidade dun Fondo de Inversión Cooperativo tomando como exemplo os proxectos que se presenten nas xornadas.”

Fuente: encontrooffculturadecidade

Si el derecho es el instrumento por excelencia para regular la conducta humana, a nadie se le escapa que una reforma en la normativa necesariamente ha de traducirse en un cambio de conducta. En un sistema finito, nada puede crecer indefinidamente; si para que una empresa pueda hacer despidos colectivos no ha de presentar pérdidas, sino solamente disminuir sus ventas durante tres trimestres consecutivos, antes o después toda empresa podrá ejecutar despidos colectivos, o dicho de otro modo: todo trabajador estará expuesto al despido.

Habrá que ver cómo esto modifica, consecuentemente, nuestra conducta en relación al trabajo.

Hace unos días, Amador Fernández-Savater reflexionaba sobre la deserción, en un artículo publicado bajo el epígrafe “¿Y si no hacemos nada?”. Inspirado por una intervención de Alexandra-Odette Kypriotaki, que ha participado en las movilizaciones griegas desde 2008, propone “no responder a la destrucción con más destrucción, abandonar las filas, disfrutar”.

Resulta, cuando menos, tentador.

Merece aquí la pena rescatar las reflexiones de Cortázar sobre los grados de la crítica, formuladas en el contexto de los procesos de Cuba y Nicaragua:

“si critico, lo hago por esos procesos y no contra ellos; aquí se instala la diferencia con la crítica que los rechaza desde su base, aunque no siempre lo reconozca explícitamente. […] Personalmente comparto muchos de sus reparos [en alusión a Octavio Paz y Vargas Llosa], con la diferencia de que en mi caso lo hago para defender una idea del futuro que ellos sólo parecen imaginar como un presente mejorado, sin aceptar que hay que cambiarlo de raíz”.

Así las cosas, desde Europa nos animan a centrar nuestras preocupaciones en materia de medio ambiente en coches eléctricos o smart cities (ciudades inteligentes). Frente a ese modelo de smart cities surgen voces críticas con el objetivo de reflexionar sobre los impactos de los cambios sociales y tecnológicos en los espacios urbanos, siempre con las recurrentes -y cada vez más vacías de contenido-ideas de sostenibilidad y participación en el centro de todos los debates sobre el espacio público. Sucede que, a menudo, se nos olvida que la participación requiere un aprendizaje, para el que probablemente la cooperación Sur-Norte pueda proporcionarnos algunas lecciones. A la complejidad de la puesta en marcha de los procesos de participación hay que añadir el hecho de que, frecuentemente, los resultados no son los esperados. Cuando después de largas sesiones de debate sobre la vocación de uso de una plaza, los vecinos del barrio deciden que quieren un parking, no podremos decir que el proceso ha fracasado porque la participación ha de ser “libre e informada”. Señores, habrá que remangarse y empezar desde un poco más atrás, poniendo sobre la mesa el debate sobre la gestión de los recursos para reorganizar nuestras formas de producir, consumir y, en definitiva, de vivir. Analizar la viabilidad de la propuesta de vivir mejor con menos es hoy el terreno de máxima responsabilidad.

Y sí, va a subir la marea.

Pero no vamos a renunciar.

foto by Argûerix

1. Foucault, “¿qué es un autor?“, vincula la invención de la función-autor al control del orden del discurso; se trata de controlar lo que se enuncia, y a la vez construir un filtro que permite legitimar desde la atalaya ciertos discursos, y deslegitimar (prohibir, en el caso de las censuras) otros. Podemos pensar en la negación mediática de ciertos argumentarios políticos, como ejemplo de esta operación, a partir de su vinculación con movimientos estructurados fácilmente “anulables”. Un error construye una imagen del (supuesto) sujeto que enuncia, lo cual anula posteriores afirmaciones.
2. Barthes, “La muerte del Autor”, texto que prepara la operación deconstructiva, con la liberación del texto y la apertura del significante. La apropiación del “sentido” del texto no tiene “sentido”. Recuerda el concepto de herencia, poco presente en los debates hoy.
3. Derrida, que entiende la firma como la cicatriz/huella de la pérdida de propiedad sobre el texto-máquina. En una desvinculación radical significado/significante, en la que el significado se reduce a cadena de significantes, no puede haber autoría en sentido fuerte; el texto no se detiene, “se sostiene en el lenguaje”. Sí puede haber escritura

Los libreros de Londres lograron las primeras “leyes” de copyright (Estatuto de Ana en 1710) porque necesitaban que el autor fuese propietario moral para poder hacerse con el derecho de explotación -por cesión- y usufructuarlo (Chartier). En el afaire de estos días, lo importante no es la autoría, es la comprensión de que esta lógica que produce derechos de propiedad para desplazarlos luego a la gestión de los monopolios económicos, es la misma que inició la imposición del autor-propietario. Si lo llevamos al campo de las patentes, entendemos que es una operación clave en la organización de la economía capitalista -cognitiva-.

El autor propietario es un “resto” que sobrevive por su funcionalidad en las dinámicas de mercado, un híbrido entre el sujeto moderno, la burguesía individualista emergente y el CMI Capitalismo Mundial Integrado-. Como decía el gran Brea, el mundo del arte no atravesó el proceso de secularización necesario, y esto es porque las condiciones político-económicas fueron otras.

“La idea de Move Commons es ir empujando a las organizaciones sociales hacia el paradigma de los bienes comunes, a la vez que permite 1) a terceros comprender fácilmente el enfoque de la iniciativa social, 2) conectar con otros colectivos similares, 3) que los voluntarios puedan encontrar la iniciativa más fácilmente.

Move Commons sigue la misma mecánica de Creative Commons cuando ésta “etiqueta” los trabajos culturales, sólo que Move Commons “etiqueta” colectivos. Así, con unos pocos iconos y un formulario, proporciona un sistema de auto-etiquetado estandarizado, usable, bottom-up, para cada iniciativa social.”

Move Commons es una iniciativa del colectivo Comunes.

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“Los chiringuitos tendrán otra oportunidad con la reforma de la Ley de Costas”, proclama el secretario de Estado de Medio Ambiente desde Torremolinos, al más puro estilo “Misión en Marbella”. La historia se repite y no sorprende con nuevos trucos de magia. Basta con que nos traslademos unos cuantos años atrás, releyendo con Rafael Reig al Max Aub de La gallina ciega:

En 1969, con la excusa aparente de escribir un libro sobre su amigo Luis Buñuel, Max Aub, exiliado en México, visitó la España de Franco. “He venido, pero no he vuelto”, declaró entonces. Contó [en su diario español La gallina ciega] lo que vio, lo que le contaron, lo que recordó. Para Aub, el país no tenía arreglo. La dictadura tenía como objetivo hacer a los españoles felices y, a su modo, lo había conseguido. “Estamos en una época antirrevolucionaria”, le explica uno de sus reales o imaginarios informadores: “No digo reaccionaria. Es distinto. Repito: antirrevolucionaria. No se trata de que el pueblo mande sino de que sea feliz”.

Para Aub, la industrialización y el aumento del nivel de vida habían conseguido hacer felices a los españoles, a quienes ya sólo les interesaba (como repite sin cesar) “vivir bien”. Cuando le preguntan qué piensa del futuro de los españoles, responde: “No lo sé. Depende en gran parte de la televisión”.

[…] “Turistas, buenas tiendas, excelente comida, el país más barato de Europa. ¿Qué más quieren? No quieren más”. La gente vive mejor, pero sobre todo, se ve el camino para llegar a ello sin pasar por el sueño de la revolución”, ese es su diagnóstico: el olvido y la falsificación de la Historia no se forzaron (solo) con censura y represión, sino que se lograron gracias a la sociedad de consumo.

¿Será posible, esta vez, conseguir de nuevo la felicidad de un país con chiringuitos de playa?

Ya veremos hasta dónde se puede tensar la cuerda…

foto by Ricard Aparicio 

*** ECOZINE, Festival Internacional de Cine y Medio Ambiente Ciudad de Zaragoza.

V Edición ECOZINE 11 – 18 mayo de 2012

http://www.festivalecozine.es/

Convocatoria Abierta hasta 28 febrero de 2012

Concurso de cartel hasta 16 marzo de 2012

*** FICMA, Festival Internacional de Cine del Medio Ambiente. Barcelona

19ª edición. 20 – 24 Noviembre 2012

http://www.ficma.com/

Fecha límite presentación de trabajos: 24 Mayo de 2012. Se puede descargar la ficha de inscripción en formato pdf en la propia página.

Pretendemos en este curso ofrecer claves que ayuden a comprender los procesos esenciales de destrucción, a leer la realidad desde la interdependencia de todo lo vivo y lo no vivo, que permitan distinguir a empobrecidos y enriquecidos a causa de la insostenibilidad y situar las responsabilidades en el desastre. En definitiva, pretendemos ofrecer instrumentos (herramientas conceptuales) que den luz y politicen el deterioro ecológico.

Más info

La visualización de datos es una disciplina transversal que utiliza el inmenso poder de comunicación de las imágenes para explicar de manera comprensible las relaciones de significado, causa y dependencia que se pueden encontrar entre las grandes masas abstractas de información que generan los procesos científicos y sociales. El proyecto Visualizar se propone como un proceso de investigación abierto y participativo en torno a la teoría, las herramientas y las estrategias de visualización de información.

La propuesta que hemos desarrollado en el taller “Visualizar’11: Comprender las infraestructuras”, celebrado del 14 de junio al 1 de julio de 2011 en Medialab-Prado (Madrid), tiene como objetivo generar una reflexión acerca de los impactos negativos que la cultura de consumo produce sobre la salud humana, los ecosistemas naturales y los recursos no renovables, a partir de un ejercicio interpretativo que posibilite una presentación de los datos más cercana a la realidad de los efectos de degradación sobre los tres ámbitos. Para este ejercicio de visualización, hemos seleccionado como objeto de estudio el transporte, porque nos permite entender el impacto ambiental, en toda su complejidad, de una actividad que para todos resulta cercana y cotidiana. La realidad es compleja y no podemos pensar que los efectos sobre el medio ambiente, entendido como entorno natural y social, se pueden traducir en una única valoración que nos diga si algo es “bueno o malo”. Promover una reflexión sobre la cultura de consumo pasa por la comprensión de los impactos generados durante todo el ciclo de vida, desde que se extraen las materias primas hasta la disposición final, en términos en los que las unidades de medida de los impactos resulten entendibles al ser asociados a sus consecuencias.

[Site del proyecto]

Cada entrada contiene un enlace a los sites que fueron habilitados en su momento para albergar las propuestas y dar cobijo al archivo que se generó.

Para ponerte en contacto con nosotras, escribe a info (at) culturambiente (dot) es

Madrid, 18-10 noviembre 2010
Nada se escapa a la fugacidad. El siglo XXI pertenece al simulacro, a la seducción, a la publicidad, al narcisismo. Todos ellos son conceptos fugaces. Pseudoconceptos.
Desde las intuiciones de Debord al universo post-ragnarok de Ballard, son muchos los avisos que nos ofrece la realidad sobre su propia disolución. Pero ¿cómo reacciona el arte ante la nada?
La vanguardia, ahondando en esa nada y reciclándola. La postmodernidad, convirtiéndola en marca. Lo importante no es ya el sentido del arte, sino, probablemente, el sentido del sentido.
Ante la obsolescencia del objeto, la aparición fantasmagórica de nuevos soportes y la disolución de las fronteras intergenéricas, muchos son los artistas que asumen lo etéreo como un no-lugar en el que desarrollar su trabajo. El proyecto GRAFFIMERO: ARTE Y CULTURA PARA UNA SOCIEDAD EFÍMERA trata de explorar las costumbres, las estrategias y la gramática de lo efímero.

[Site del Proyecto]